1.4 奥斯卡的垂青者
肖申克的救赎
文/云中
说到越狱题材，这就不得不提饱受各地影迷喜爱的《刺激1995》，也就是《肖申克的救赎》。这部电影由于太过有名，所以接下来我的分析会大量剧透，直到现在都没看过此片的同学请好好反省一下。
这一段是影片的**，也就是安迪越狱的段落。这也是影片最好看的一段，由于导演直接跳过了安迪是如何越狱的，直接展示他越狱后的情景，营造出了强大的悬念。我们先看到一个单人牢房的空间，四周都充满了方形的图案和一些坚硬的线条，比如墙壁的竖线条、窗框和铁门的竖线条。包括墙上的海报，也是长方形的。这是一个压抑的、规则的空间，但安迪逃向自由的通道，却是一个圆形的地道。这个形状与监狱的方形截然不同，形成强烈对比，当监狱长撕开海报露出这条通道时，观众体会到了一种惊喜莫名加痛快淋漓的感觉。
这种感觉是影片的故事情绪积累到近两个小时的一次总爆发，而接下来编剧就开始把之前的所有叙事伏线全在这个段落里收拢，并从两个时间维度展开。
先是时间顺叙，监狱方的事后搜索，以及发现小石锤。那么从这个镜头，也就是新闻记者的照片开始时间倒叙，叠画到了之前安迪最开始执行越狱计划的时刻。这里抛出的石头与海报两个元素，之前观众只看到这两个元素的表象，而现在是解答它们出现的真正原因。第三个元素是监狱长的笔记本，这也是安迪伪造一个新身份、并顺手陷害监狱长的计划。还有更多的元素，比如鞋子、圣经里的石锤等等，每一个元素都有表象与真相两层意思。这让之前我们观察安迪的每一次举动都充满了解谜的快感，时间上也一直倒叙到越狱的前一晚。整个倒叙的时间只有两三分钟，但却集中了之前一百多分钟留给观众的压抑、不爽和悬念。让越狱的过程不但是影片戏剧冲突的**，更是情感宣泄与智力较量的高峰。
接下来这一段在地道里爬行、打破下水道，也是影片在动作场面上最紧张的时刻，这个段落还集中了全片最强烈的声音处理（雷雨声砸下水道）。继续是圆形管道里爬向自由的镜头，这是最兴奋的一刻，但导演并没有放任情绪自流，大加煽风点火，而是始终用旁白贯穿，保持一种看似冷静但在内心又为朋友狂喜的感觉。这让观众与安迪这个神秘的角色保持一种距离，更倾向于作为一个故事的旁观者，不由自主地为安迪喝彩。
可以说这一整段的越狱，刚才是剧情上的逐步解疑，现在是动作场面的逐步升极。从情感上、冲突上、故事上以及视听语言上，都达到了影片的最高点，非常经典。
而在安迪越狱后，剧情的推进并没有结束，而是以揭发典狱长形成了另一个小**。更进一步安抚了观众的需求，好人越狱，坏人落网，可以说把故事讲到了滴水不漏的程度。
为奴十二年
文/云中
《为奴十二年》，是2014年美国奥斯卡颁奖季最受瞩目的电影。不少影评人认为此片的黑奴题材绝对政治正确，是通向金像奖的讨好之作。不过，《为奴十二年》的导演风格却绝对不符合奥斯卡评委们一贯坚持的审美。它冷峻、直接、残酷，更接近上一部奥斯卡得奖的逆反之作《老无所依》。
《为奴十二年》的第一个镜头就有些出人意料，十几个黑奴一字排开，面无表情目光呆滞地看着画外，一声不吭，画外是夏日田野的虫鸣。构图严谨、完整、冷静，一种冷酷又炎热的压迫感扑面而来。
影片在电影语言上最让人印象深刻的就是一系列直面暴力的长镜头，比如男主角被绑架后第一次遭受恶打，镜头一直正对着他跪下的身体，施暴者鞭笞二十九下。观众在整个过程中就像被导演按在椅子上，一下一下地感受这个过程，感受着男主角从自由人突然变成奴隶的惊愕、不安、恐惧直到无助的过程。